愿景：“让戏剧流淌在城市的每个角落”

未来：打造让民众充满期待的文化品牌

A面?走进戏剧节

老舍戏剧节在老舍故居举办戏剧活动。戏剧节发起人张海君表示，希望戏剧更多地走进社区、商圈等城市角落，让艺术真正走进市民心里。

每年的老舍戏剧节，专业论坛总是吸引戏剧人的关注，而论坛所阐发的观点往往都成为整个行业的风向标。张海君表示，对于主题论坛的定义，首先是要针对戏剧，第二是针对整个戏剧行业目前所面临的问题、发展的新视角与趋势。

除了坚持上演经典剧目外，第六届老舍戏剧节主单元中还特别设立了一个关注戏剧新锐人才和作品，聚焦青年戏剧从业人员发展的“后浪新声”单元，主要面向职业从事戏剧的工作者，年龄在45岁以下的编创人员。张海君认为，近些年戏剧行业涌现了顾雷、赵淼、丁一滕、朱虹璇等一批优秀的青年编剧导演，“后浪新声”单元主要还是立足于促进这些青年编创人员能够获得一个更大的展示自己的舞台，“其实从第五届老舍戏剧节开始，我们对戏剧节整体策划与内容构想的方向已经基本确立，今年变得更为清晰，老舍戏剧节也是逐渐从探索到完善。”

2022第六届老舍戏剧节海报及舒济写给戏剧节的寄语。

在张海君看来，老舍戏剧节之所以能够成功举办至今，完全得益于中国戏剧家协会、北京市委宣传部、北京市文旅局、北京市文联、北京国资公司等各级单位的鼎力支持。尤其2020年，在全球演出行业遭遇寒冬之时，第四届老舍戏剧节依然排除万难成功举办，得到了社会各界的大力支持与鼓励。张海君认为一个戏剧节能够坚持办下去并不容易，但凡有一丝希望，老舍戏剧节必须要坚持。“我们在最艰难的时刻一直没有放弃，只要疫情控制住了，剧院有条件打开大门，戏剧节必须办下去。”2020年，在剧院上座率不超过50%的情况下，第四届老舍戏剧节得到了北京文化艺术基金的大力支持，成功举办。

编辑 田偲妮

“梨园百花”为今年专门设置的板块，此单元的剧目甄选有两个标准原则。张海君透露，此单元首先不需要传统戏中的折子戏，且戏曲作品本身必须具备文学性。第二，作品的艺术表达方式具有创新性，在原有戏曲程式化的基础上，剧目、剧种的表演乃至整个舞台的呈现方式要有新变化，必须具有传统戏曲的现代表达。“今年‘梨园百花'单元安排了具有文学性、民族性、创新性的戏曲，如江苏省昆剧院精华版昆曲《牡丹亭》、北方昆剧院的《望江亭中秋切鲙》等多部作品，抛开戏曲本身，这些作品也都是文学作品。”

在老舍戏剧节期间，观众不仅可以看到文艺演出，还能通过展览等形式了解戏剧。

成功发起老舍戏剧节，让张海君与北演公司走出了坚实的第一步，而如何定位，才是未来办好戏剧节的关键。在得到了很多业内专家的建议后，首先确立了以“呼唤戏剧文学精神”为办节宗旨。张海君认为，这是当今戏剧领域面临的一个问题，大家不是特别重视戏剧的文学性，在他与许多戏剧专家聊天的过程中，彼此也都深有同感。在此基础上，老舍戏剧节还提出了聚焦“民众情感、人文关怀、民族语言、国际视野”十六字的办节方向。张海君表示，老舍戏剧节举办以来，一直秉承这样一个宗旨与方向，无论从整体的创意到板块的设置，剧目的甄选到推广的方式，以及对外交流合作，都是遵循这种思路推进的。

第四届老舍戏剧节中，实景话剧《邻居们》走进老舍纪念馆。

提升：丰富除话剧外的演出表演形态

内核：通过戏剧让每个人与城市产生关联

创办于2017年的老舍戏剧节，始终以“呼唤戏剧文学精神”为己任，关注民众情感，讲好北京故事。五年间，老舍戏剧节立足北京，辐射京津冀，以北京丰富的戏剧资源为依托，充分发掘利用北京现有演艺空间，积极开展文化惠民活动，建立了良好的戏剧生态。五年来已展演剧目上百部，精彩演出150余场，举办论坛及活动60余场，吸引十余万观众走进剧院，传播覆盖超500万人次，为全国文化中心建设做出了贡献。在第六届老舍戏剧节全面启动之际，新京报专访戏剧节发起人、主办方北京市演出有限责任公司（以下称“北演公司”）董事长张海君，在回溯总结老舍戏剧节发展成果的同时，也进一步阐明了它与北京这座城市之间密不可分的联系。

文章来源：《戏剧文学》 网址: http://www.xjwxzz.cn/zonghexinwen/2022/0902/585.html